老实说，面对动画电影这种烧钱的东西，李江河不是没有犹豫。

但是看着这帮人炽热的眼神，李江河感觉自己的心里也有点什么东西被点燃了。

他们不缺热爱，不缺天赋，不缺韧性，只是缺钱。

但“钱”就确确实实是那座无法翻越的大山，你让这帮年轻人砸锅卖铁，他们也凑不出几千万的制作经费啊。

他们可以降薪甚至不要钱，可以睡在办公室，可以节衣缩食，可以为爱发电，但是这座“电厂”，不管是风力的，火力的，还是水力的，你总要那股“力”去推动。

你光靠电线，他怎么自己发电啊。

在上大学之前，饱受金钱折磨的李江河，在这一刻明白了这种痛苦。

就像在大学前，哪个少年不怀春，他哪可能从来没对女生产生过懵懂的情愫。

但是没用。

即便他学习好，体育也不错，长相和身高也拿得出手，但，就是没钱啊。

那个女生说，我们周末一起出去玩吧，前几天镇里新开了一家影院。

李江河一摸兜，除了装作不感兴趣的摇摇头，他还能做什么？

所以他珍惜阮湘，因为其他人接触的，喜欢的是那个现在光芒万丈的自己，可只有跟自己一起在餐厅没法午睡，要在别人离开后擦桌子的阮湘，才能真正理解自己。

而一部媲美东瀛顶级动画电影的作品，就是这帮人心里那个可望而不可即的姑娘。

他们什么都有，就是没钱。

而遇到了阮湘的李江河，决定做一把他们的梦想投资人！

毕竟，李江河突然想到，自己其实是个富二代啊！

他有“作”的资本，那为什么不陪这些和自己一样年轻的天才们疯狂一把呢？

这项目，我李江河投了！

而看着坐在椅子上，真的同意了的李江河。

田小鹏的感觉自己的心都要跳出来了。

这真不是梦？

已经不是新人的田小鹏对动画电影的制作难度，心知肚明。

这种“难”是全方位的。

制作难，投资难，观众也难。

在沉寂了片刻之后，田小鹏抑制不住自己的兴奋，欢呼起来。

至少在这一刻，士为知己者死。

田小鹏就想说一句：君以国士待我，我必国士报之。

被一浪又一浪欢呼声淹没的李江河，不得已双手下压，提高了嗓门：“好了好了，别被人说我们扰民，我说了要投资了，肯定不会反悔。”

“这整个文化园都是老板你的，我们能扰什么民”，一位画师笑道。

虽然有装X的纤嫌疑，但是李江河一想，嗬，还真是。

于是李江河在椅子上坐的屁股都疼之后，这帮人的欢呼才终于结束了。

然后，田小鹏拿出了自己的方案。

大圣归来。

此片原本在15年上映，但是制作就耗费了八年。

说实在的，人生有几个风华正茂的八年？

所以该片在07年就开始制作了。

但是故事，早就在田小鹏的脑子里有了雏形。

对于田小鹏这一代人来说，上美厂的那些动画，是他们共同的记忆。

而收获过这种外媒评价：“《大闹天宫》具有一般迪士尼动画作品的美感，但造型艺术又是迪士尼式动画所做不到的，它完全表达了中国的传统艺术风格”的《大闹天宫》，就是他们共同记忆中最闪光的那一部分。

在万籁鸣导演仙逝后，这个国内动画行业创始人的墓碑上，正是持棒眺望的大圣。

不说上美的影响，猴哥本身的影响力就足够夸张了。

古代经典，先说四大名著，而四大名著要说号召力，猴哥认第二，还真没哪个人物能认第一。

即便是诸葛丞相，受限于题材，他的票房号召力也是绝不如大圣的。

一个五岁的孩子理解不了诸葛丞相的鞠躬尽瘁死而后已和六出祁山的功败垂成，但是不妨碍他会觉得头戴凤翅紫金冠，身披锁子黄金甲，脚踏藕丝步云履的猴哥很帅。

一个十五岁的少年受不了宝玉的婆婆妈妈，看不进黛玉的感花伤己，但是不喜欢学校和家长管束的他，会喜欢那个踏上凌霄，可与天齐的桀骜身影。

一个二十五岁的社畜已经看的懂宋江团伙替天行道大旗下，做出的不少腌臜事，但是他觉得戴上金箍的大圣，就是被种种压力所紧紧束缚的自己的真实写照。

一直到八十五岁，久经世事的老人已经明白，那个自带滤镜的猴子，在最后已不再是齐天圣，而是斗战佛，他最终还是翻不了天，打破不了那个比天还要大的“规矩”，但是他会回想起曾经那个天真幻想一个无所不能孙大圣的自己。

大圣早就已经变成了一个符号。

就像小和尚说的：“齐天大圣孙悟空，身如玄铁，火眼金睛，长生不老还有七十二变，一个筋斗云啊，那是十万八千里。”

我们讨厌的从来都是无底线消费我们情怀的制片和投资，而不是脑海里那个无拘无束的身影。

李江河翻看完田小鹏写的故事梗概，还是有些动容。

此时的大圣剧情和后世自然是有些不同的。

比如作为唐僧的前九世之一，江流儿最后是要死的。

总的来说，因为提早问世的原因，这个初稿的完成度不是很高。

但是，在情节的长度上，是要远远超过只有归来的大圣的。

换句话说，这是一个完整的故事，大圣归来之后，他还是要和后来的唐僧再出发的。

毕竟还没在田小鹏的脑海里酝酿那么久，久到他觉得不做不行，久到就算是耗时八年，他也一定要完成的地步。

李江河看出不少硬伤。

毕竟现在他也算是科班出身，师从名师，基本鉴赏能力还是不错的。

而且这种初稿要没有硬伤，那才是奇怪。

“你这个猴子，中间逻辑挺硬的”，李江河喝了口水，说道：“说真的，这个感情变化，他为什么后来这么在意小和尚，根本没写出来啊。”

“嗯嗯”，田小鹏点点头。

这些问题在他看来都是可以解决的，只要投资到位，他有自信把这几年这些辣眼睛的国产动画电影全部干碎。

没错，全部！

15年的大圣，问题就少了？

不，硬伤还是很多，但是没有对比就没有伤害，你看看跟他同期的两只熊和一只猪，那就明白什么叫做：“不是我优秀，都是同行衬托的好。”

“还有啊，这个小和尚，就别死了吧，你想想，能过审嘛？”，李江河是比较关注尺度的问题的。

“呃”，田小鹏觉得这个地方就是仁者见仁智者见智了。

“你要是不信你就做两个版本，看看能不能过吧”，李江河摇摇头：“还有这部分，不，应该说全篇，你这个配角，也太不出彩了。”

好吧，李江河基本是以一部文学作品来看待这个初稿。

暂时忽略掉硬伤，这个故事在李江河看来是可以讲一讲的。

因为披着西游的皮，其实大圣就是一个原创的故事。

就像星爷的月光宝盒和大圣娶亲，他讲的根本不是传统西游的故事。

而大圣的题材，选择了唐僧的前九世，这在李江河看来是挺有意思的。

因为对于《西游记》原著里明确提到的这个信息，大部分改编的西游作品都根本没注意到。

实际上，根据沙僧的那九个取经人的不会沉入流沙河的骷髅头的设定，可以看出是暗示了唐僧的前九世。

在比《西游记》更早的元杂剧版本中，这是明确提到的：“有一僧人，发愿要去西天取经。

你怎么能勾过得我这沙河去！

那厮九世为僧，被我吃他九遭，九个骷髅尚在我的脖项上。”

四大名著里，其实只有《红楼梦》是真正的“纯原创”，是他曹雪芹“无中生有”给创作出来的。

而其他三部都是逐渐演化出来的。

不管是一百零八将，还是西行路上取经人，至于三国，那就更不用说了，都是一点一点在说书人和剧作家的口中笔下逐渐成形，最后被吴承恩，施耐庵和罗贯中给定了型。

连《西游记》到底是不是吴承恩写的，其实都有争议，只不过目前普遍认为是吴承恩的作品。

“呃，可以改可以改”，田小鹏再次点点头。

“还有，最后多加点华国元素”，李江河突然想起来这个。

“这个放心，老板你不说，我们也会尽心尽力地做的”，田小鹏笑了：“毕竟我们的目标是上美。”

而上美的《大闹天宫》，那是真真正正，原汁原味的华国特色。
本章未完，请翻下一页继续阅读.........